CAROLINA HERRERA FALL 2017 READY-TO-WEAR / NYFW / КАРОЛИНА ЭРРЕРА ОСЕНЬ 2017

Uncomplicated silhouettes formed a basis for the latest Carolina Herrera Fall 2017 collection. This time Mrs. Herrera slightly updated her aesthetic creeds by mixing youthful elegance with casual style.

***

В новой коллекции Ready-to-Wear на осень 2017 ясно просматривается деликатное переплетение юношеской элегантности со стилем кэжуал.

No doubts that our meeting and kind conversation with Mrs. Carolina Herrera I will remember for a long time. Refinement in style and behavior, polished manners, delicacy in communication, self-respect and energy are the features that are so harmoniously combined in Mrs. Herrera.

***

Признаюсь, нашу встречу и разговор с госпожой Эррерой я запомню надолго. Изысканнось в стиле и поведении, утонченные манеры, деликатность в общении, самоуважение и энергичность, все эти черты самым гармоничным образом представлены в Каролине Эррере.

INTERVIEW WITH ORNELLA MUTI: SECRETS OF BEAUTY AND SUCCESS // ИНТЕРВЬЮ С ОРНЕЛЛОЙ МУТИ: СОВЕТЫ КРАСОТЫ И УСПЕХА

Dear friends, together with Ornella Muti, a charming Italian beauty icon, we have prepared for you an interesting and useful conversation on the topic of beauty!

Ornella, tell me please some details concerning your charm.

Skin cleansing always plays an exceptional role for me. Moreover, there is no necessity of buying overpriced products, however, they should be as natural as possible. Of course, also, you have to understand that face cleansing and cosmetics won't work if you do not follow a healthy daily rhythm. Parties and smoking (that went out of fashion nowadays) are not your friends. Well, you have to find sensible compromise with yourself in everything. My main advice for you is don't deprive yourself of pleasure, or your life will be boring. However, rationally choose your pleasure. For example, I love when someone does facial massage for me. I try to repeat it very often.

For me it is vital to have inner harmony because it changes a person so much. Beauty is what you need to feed from on the inside as well as outside.Otherwise you transform into a nice wrap with no inside, and not anything more.

Do you agree that love is the best cosmetologist?

Be careful with this topic because it is worth writing a whole book. I think that universal love is what is really important because we live due to this kind of love. Sometimes women try to say that their joy, harmony and happiness depends on another person. I absolutely disagree with it! If you do not have confidence, self-agreement and harmony, you won't be able to give to your man what you do not have.

***

Друзья, мы вместе с необыкновенной Орнеллой Мути подготовили для вас интересную и, думаю, полезную беседу на тему красоты!

Орнелла, приоткроете завесу тайны Вашей красоты?

Очищение кожи для меня является исключительно важным этапом, причем для этого нет необходимости покупать сверхдорогие продукты, однако они обязательно должны быть природного происхождения, как можно более натуральными. При этом вы должны понимать, сколько не очищай лицо, при беспорядочном образе жизни с тусовками и курением (уже давно не модно!) сохранить красоту кожи косметическими средствами невозможно. 

Мужчин-то, в противовес, мы любим такими, какие они есть, но женщина – совершенно другая сфера. В общем, нужно находить правильный компромисс с самой собой во всем. Мой основной совет – не лишайте себя удовольствий в жизни, иначе жизнь просто скучна, но разумно подходите к выбору этих удовольствий. К примеру, мне очень нравится массаж лица, и я стараюсь, чтобы мне как можно чаще его делали.

Для меня также важна гармония с самой собой, она безумно меняет человека. Красота - это нечто, что нужно подпитывать изнутри, а не только снаружи. Иначе вы превращаетесь в очередную миловидную обертку без начинки.

Согласны ли Вы, что любовь – это лучший косметолог и почему?

Аккуратнее с этими словами, потому что по этой теме можно целую книгу написать. Думаю, что очень важна общая вселенская любовь, так как мы живем благодаря этому. Иногда мы женщины склоняемся сказать себе, что мое счастье, гармония и радость зависят от другого человека. Я не согласна с этим! Так как, если у вас самих нет гармонии, уверенности и согласия с самой собой, то вы не сможете дать другому человеку то, чего внутри тебя нет.  

MY INTERVIEW WITH MR. MICHAEL KORS FOR HARPER'S BAZAAR RUSSIA

Друзья, я так рада сообщить, что наконец вышло мое нью-йоркское интервью с господином Майклом Корсом! Оно также доступно на сайте Harper's Bazaar.

Появление Smartwatch, запуск фотокамеры вместе с Fujifilm, а также трекеров активности, участвующих в благотворительной «Всемирной продовольственной программе». Кажется, вас всерьез увлекла тема «умных» гаджетов?

Признаюсь, это действительно так! Современного покупателя необходимо постоянно удивлять, и каждый из перечисленных вами проектов направлен именно на это. Скажем, идея создать камеру с Fujifilm пришла не просто так: мы заметили, что бум на цифровые технологии и Instagram в частности сменяется желанием людей вернуться к чему-то более осязаемому – к фотопленке, например. Я и сам постоянно использую пленочную камеру во время работы над новыми коллекциями, поэтому сотрудничество с Fujifilm стало довольно логичным шагом. Похожая история и со Smartwatch – мы знаем, что наши клиенты хотят оставаться на связи всегда, где бы они ни находились, и мы решили создать для них гаджет, который будет одновременно функциональным и стильным.

SKINSTAR BY ORNELLA MUTI // THE RENAISSANCE OF SKIN

An Italian beauty and one of my most beloved international actresses since childhood, Ornella Muti, presented her new luxe cosmetic product called SkinStar. Always being attentive to details Ornella said that she was addicted to the idea of gifting women something new and revitalizing that would help them feel more confident, empowered, fresh and, obviously, more attractive. She is very proud of the new product which brings instant results. The mask appeared from optimizing a special skin care formula by Ornella Muti. This formula was initially produced by one of the American firms. Ornella added several active ingredients to it.

The firming mask promises IMMEDIATE younger skin look and a decrease of the signs of fatigue in just 4 minutes! The time-release formula lasts throughout the day. Well, I'm intrigued.

***

Итальянская красавица и одна из моих самых любимых актрис с детствa Орнелла Мути представила свою косметическую линию и свой новый люксовый продукт SkinStar. Будучи всегда внимательной к деталям, Орнелла загорелась желанием подарить женщинам что-то новое для сохранения красоты и для предания себе внутренней уверенности и привлекательности. 

После долгих поисков, экспериментов и проб на свет появилась маска для лица, которая была создана на основе оптимизации особой формулы одной из американских фирм. Добавив в маску несколько активных ингредиентов и как следует протестировав продукт, результат оказался впечатляющим.

Уплотняющая маска для лица обещает омолаживание и снятие следов усталости с лица за 4 минуты! Честно, я уже заинтригована.

VADIM MERLIS SPRING / SUMMER 2017

Every fashion season I particularly remember one or two most favorite designer’s collections. This season at the recent Moscow fashion week, I was touched most of all by a tender Spring-Summer collection created by Vadim Merlis. I perceived this collection as a fresh sip of calm and gentle summer in our pressurizing fall. A historical romanticism, so close to the designer, laid as a logical base for the collection.

The collection “Daydreams” included women’s sheer high-waist cotton dresses, sarafans, tops with a vintage lace, blouses, and night shirts made and designed from airy cloth.

***

Каждый модный сезон я мысленно выделяю для себя одного или двух наиболее понравившихся дизайнера. В этот раз, на недавно прошедшей неделе моды в Москве, меня тронула по-детски нежная весенне-летняя коллекция Вадима Мерлиса. Лично для меня она будто стала свежим глотком спокойного и нежного лета, что мерещится где-то на далеком горизонте. Исторический романтизм, столь близкий дизайнеру, стал вдохновением для коллекции.

В основу коллекции «Сны наяву» вошли женские полупрозрачные легкие платья из хлопковых тканей с завышенной линией талии, сарафаны и топы, дополненные винтажным кружевом, блузки и сорочки, из воздушных тканей, с принтом в мелкий цветочек и дополненные жабо, а также мужских костюмы из денима, свитшоты, сумки и ненавязчивые рюкзаки-торбочки.

По-моему, получилась крайне милая коллекция, созданная для творческих людей, не боящихся быть отличными от других. 

STEVEN SEAGAL X U-BOAT X CROCUS GROUP

Italo Fontana \\ Steven Seagal \\ Emin Agalarov

What has happened with Hollywood? One by one, famous actors are turning into designers.

Steven Seagal has been named Brand Ambassador for the luxury watch brand U-BOAT. The actor recently visited Moscow to sign the contract with Crocus Group, who has exclusive representation of the brand in the Russian market. 

Steven Seagal and the owner of the Italian watch brand, Italo Fontana, have a long-standing friendship, driven by a mutual passion for speed and martial arts. U-BOAT's brutalist design perfectly blends with Seagal's style. 

As the brand's newest ambassador, Steven Seagal joins the rank of other distinguished fans of the brand, including Arnold Schwarzenegger, David Beckham, Tom Cruise, James Blunt, and Paul Stanley. 

***

Что происходит с Голливудом? Один за другим, актеры уходят в моду и дизайн.

Наверное, половина светской Москвы собралась на недавнем ужине в ресторане Nobu по случаю запуска капсульной коллекции часов U-BOAT модели Classico U-72 со стойким сапфировым стеклом, созданной Стивеном Сигалом совместно с дизайнером элитной марки Итало Фонтана. Примечательно, что всего выпущено 50 экземпляров часов, так что в общем потоке их не видать, господа!
На мой взгляд, брутальный дизайн модели U-Boat идеально сочетается со стилем Стивена как в жизни, так и на экране. К слову, господин Сигал подписал контракт с Crocus Group, что является единственным представителем бренда U-Boat в Москве.

Став бренд-амбассадором U-Boat, Сигал пополнил компанию не менее мужественных поклонников бренда, таких как Арнольд Шварцнегер, Дэвид Бекхем, Том Круз, Джеймс Блант и Пол Стенли.

ECLECTIQUE VS TRADITION. THE INDOMITABLE INFLUENCE OF THE CÔTE D'AZUR: ECLECTIQUE BALL

Моя подробная статья о бале для журнала SNC доступна здесь.

The majority may say that time for balls have been left far behind in the past. However, let’s not rush to assume these beliefs as true and have a deeper look underneath the layers of history.

Presumably, balls appeared in the 14th century in France. The first ball is considered to be in honor of the marriage of Charles VI and Isabella of Bavaria. In the 16th century, during the reign of the queen Caterina de’ Medici, the ball became more widely spread. In Russia the ball arrived with the Tsar-innovator Peter the Great in 1718. The 19th century opened a new page for the magnificent and luxurious Wiener ball.

In a smaller size, nowadays balls continue happening in many famous cities of the world, including Prague, Rome, Vienna, Paris, Moscow, Brussels, Tokyo and New York.

***

Многие склонны утверждать, что эпоха балов осталась яркой вехой прошлых столетий. Однако, не торопясь в убеждениях, рассмотрим эту тему детальнее и для начала заглянем под пласт истории.

Предположительно, балы появились в 14 веке во Франции. Первым балом повсеместно принято считать бал, организованный в честь бракосочетания Карла VI с Изабеллой Баварской. В 16 веке балы широко распространились в годы правления королевы Екатерины Медичи. В Россию балы пришли с правлением новатора Пётра I с 1718 года.  А 19 век открыл страницу проведения роскошных Венских балов.

В наши же дни, безусловно, в гораздо меньшем масштабе, балы продолжают проводиться во многих городах мира, вроде Праги, Рима, Вены, Парижа, Москвы, Брюсселя, Токио, Нью-Йорка.

Dress - Xscape

However, time and traditions have changed in both style and manner. The human imagination has no boundaries. The French Riviera surprised plenty of people by organizing a “Bal Eclectique” in the walls of the oldest 14th century castle, Chateau de la Napoule (located near Cannes). The event is going to become the brightest one - gathering the Russian and European elite.

***

Однако времена меняются, а с ними изменяются и традиции со стилем и манерами, да и пределу человеческим фантазий, пожалуй, нет границ. Так, впервые,  Лазурный берег Франции на одну ночь превратился в настоящую обитель фантазий и неожиданностей, проведя в стенах старинного замка 14 века Chateau de la Napoule (рядом с Каннами), не занимающий оригинальности “Bal Eclectique”. К слову, это неординарное светское и благотворительное мероприятие призвано стать ярчайшим ежегодным местом встречи российской и европейской элиты. 

The castle was chosen intentionally, as organized grandiose parties were held here during the 20th century.

Место выбрано не случайно. В 20 веке в этом замке гремели невероятные вечеринки с размахом, и все это благодаря американскому художнику и скульптору Герни Клюзу и его жене Мэри.

На фото вместе с Кариной Ошроевой

Instead of pre-determined polonaise, square dance or cotillion, guests could freely dance a variety of dances including modern styles. A refined dinner was supported by an extraordinary show, Chateau de Fantomas, which was full of tricks and skillful calisthenics as costumed actors communicated with the audience solely through body language. Even Valentina Naforniţa, the soloist of the Wiener Opera, was performing in unexpected interpretations. Bal Eclectique surprised everyone!

***

Bal Eclectique прошел вразрез предписанным бальным правилам. Вместо всегда положенного полонеза, кадрили, мазурки или котильона, гости свободно танцевали под разнообразные мелодии, включая современные. Изысканный ужин сопровождался неординарным шоу Chateau de Fantomas с трюками и пластикой костюмированных артистов, общающихся с гостями языком тела. Даже солистка Венской Оперы Валентина Нафорницэ исполняла оперные арии в неожиданных интерпретациях! Признаться честно, Bal Eclectique на Французской Ривьере удивил всех.

The aim of this high-society event is noble - it is a charity ball. All gathered money was sent to improving the lives of thousands of children in Europe and Russia.

Also, it was very new that the ball occurred along with a literary music performance devoted to Francis Scott Fitzgerald, played by Egor Beroev. The retro event took place a day before the ball in the old historical hotel in Antibes. It was the place where the prominent writer created his epochal novel “Tender Is the Night”.

***

Цель подобного мероприятия благородна. Бал, собравший более двухсот человек российской и европейской элиты, стал благотворительным. Собранные средства будут направлены на улучшение жизни тысяч детей в Европе и России.

Также, в новинку было объединение бала с музыкально-литературным спектаклем в честь Фрэнсиса Скотта Фицджеральда. В роли писателя был Егор Бероев. Это ретро-мероприятие прошло в городе Антиб, где американский писатель сотворил свой знаменитый роман “Ночь нежна”.

INTERVIEW WITH DESIGNER: EDGARDO OSORIO / ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙНЕРОМ: ЭДГАРДО ОСОРИО

Edgardo Osorio is a renowned designer of the Italian luxury footwear brand Aquazzura, founded in 2011. The main zest of the brand lies in its in vivid and original female footwear, both exemplifying style and comfort. Among Aquazzura admirers are some of the most attractive women: Natalia Vodianova, Miranda Kerr, Julianne Moore, Freida Pinto, Rosie Hutington-Whiteley, Cara Delevigne, Beyonce, Carolina Kurkova, Olivia Palermo, Giovanna Battaglia, Paris and Nicky Hilton. Today, the brand’s shoes are available in 48 countries, with boutiques in Florence, London and Miami. Now Aquazzura has just added a new one to this list in New York on Madison Avenue.  It is here that we have met with the designer to discuss all the latest, newest details.

Edgardo, during your childhood you grew up in several cities. What place do you consider your home? Where does your family live?

It is a bit strange to refer to one place as “home” because I always travel. These days I live in Miami, Monaco, Florence and the airplane. Regarding my family, my mother lives in Florence and my father, being a Colombian, spends most of his time there as well.

***

Эдгардо Озорио – дизайнер-перфекционист, стоящий за сравнительно юной элитной обувной маркой Aquazzura, основанной в 2011 году. Главная изюминка бренда – яркая и праздничная женская обувь, которая очень стильна и удобна. Среди поклонников Aquazzura есть многие из самых привлекательных девушек мира моды – Наталья Водянова, Миранда Керр, Джулинна Мур, Фрида Пинто, Роузи Хантингтон-Уайтли, Кара Делевинь, Бейонсе, Каролина Куркова, Оливия Палермо, Джованна Батталья.  Сегодня обувь бренда доступна в 48 странах, а собственные бутики открыты во Флоренции, Лондоне, Майами. Теперь к этому списку добавился открывшийся на днях магазин в Нью-Йорке на Madison Avenue. Именно здесь мы и встретились с Эдгардо Озорио для нашего разговора.

Эдгардо, Вы выросли, проживая между несколькими городами. Какое место все же для Вас является домом? Где проживает Ваша семья?

Мне сейчас немного забавно говорить о термине “дом”, так как я в постоянных разъездах по миру. На данный момент я проживаю между Майами, Монако, Флоренцией и в самолете. Говоря о семье, мама проживает во Флоренции, а отец, будучи колумбийцем, большинство времени проводит там. Все-таки,  домом я могу скорее назвать именно Флоренцию.

I know that you were particularly inspired by the time of Truman Capote. What is this era in fashion to you?

I have an impression that this time was filled with women with particularly eloquent, powerful and exquisite styles, combining the best of everything. An ideal example is Babe Paley - the most significant woman in Capote’s life. However, nowadays there also examples of similar kinds of women - they are vivid and creative personalities who have built themselves.

I love the idea of “dolce vita.” For example, I enjoy such details as the proper servicing of silverware that adorns the table, accompanied by beautiful clothes is what makes our life especially stunning and attractive.

What other historical periods in fashion inspired you to create your new collection?

I couldn’t say. Every new collection is a mix and combination of different ideas, not exactly pulled from any one particular historical period. I am a visual person who finds inspiration in exhibitions, movies, reading and finding unique, original content in social media, such as Instagram. For instance, one of my Australian clients shot a nice photo of a pair of heels laying within her luggage bag and above the heels, she carelessly put jewelry. The composition appeared to be so inspiring, that I created a whole collection based off the idea of jewelry. The lovers of our brand are real fashionistas and they have a thrust for life as well as for a desire for new discoveries. They travel a lot, about 20 times per year, and every time it could be a new country. That’s why I try to coincide with their character, rhythm of life and culture, gathering images of different women together and then creating similar shoe models.

***

Я знаю, Вы не раз говорили, что особо вдохновлены временами Трумана Капоте. Почему именно эта эпоха?

У меня сложилось впечатление, что именно это время было наполнено по-настоящему изысканными и сильными женщинами, с непревзойденным стилем, в которых сочеталось все самое лучшее. Идеальный пример – Бейб Палей – женщина номер один в жизни Капоте. Однако в наши дни можно тоже встретить немало примеров подобных женщин. Это яркие и креативные личности, создавшиеся себя сами.

Я в целом очень люблю идею “dolce vitta”, люблю красивую сервировку за столом, красивую одежду – все, что делает нашу жизнь особенно красивой и привлекательной.

Есть ли еще любимые периоды из истории моды, что вдохновляют Вас на создание коллекций?

Я бы так не сказал.  Каждая новая коллекция – это всегда смещение и соединение разных идей, а не просто мысль лишь об одном каком-то историческом периоде. Я визуал – и нахожу вдохновение в современных выставках, чтении, просмотре фильмов, поисках чего-то необычного в социальных медиа, вроде Инстаграм. К примеру, одна из моих австралийских клиенток сделала прекрасное фото пары туфель, лежащих в чемодане, на которых небрежно были набросаны украшения. Композиция получилась настолько вдохновляющей, что я создал целую коллекцию на основе этой идеи. Почитательницы нашего бренда - настоящие модницы и у них есть жажда к жизни, ко всему новому. Они очень много путешествуют, в среднем по 20 раз в год, и почти каждый раз это новая страна, поэтому я пытаюсь подстраиваться под характеры, ритм жизни и их культуру, собирая воедино образы разных дам и создавая подобные модели обуви.

DVF SPRING COLLECTION PREVIEW AT THE BRAND'S CORPORATE OFFICE / В ГОСТЯХ В МОДНОМ ДОМЕ У ДИАНЫ ФОН ФЮРСТЕНБЕРГ

   Metallic Suede Short                                                             

   DVF Metallic Suede Belted Jacket

Spring always embodies renewal and happiness. Diane Von Furstenberg Spring collection 2016 is breathing with a bouquet of bold and joyful colors and a flawless variety of prints that have always been the brand’s signature. I have found the collection vivid and at the same time relaxing, comfortable for every day wearing and at the same time for special occasions. All clothing items can be easily mixed with each other. It really seems that the collection says: “Be you, be the women you want to be now!”

***

Весна всегда является олицетворением обновления  и полна радости. Подобно настоящей весне, нынешняя весенне-летняя коллекция легендарного дизайнера Дианы фон Фюрстенберг буквально пышет данными чертами. Коллекция  наполнена яркими и веселыми оттенками и, конечно, разнообразными принтами, являющимися неотъемлемой и показательной чертой бренда.

Меня всегда безумно восхищали смелые личности. Так и великолепная Диана фон Фюрстенберг, когда-то оставив спокойную и благополучную жизнь с принцем, решила отправиться на поиски себя, уехав в далекий Нью-Йорк – город надеж и больших возможностей. С тех пор, как и с времен создания легендарного платья с запахом (1974 год), прошло несколько десятков лет. Сегодня DVF – это не просто бренд, это символ успеха и сильной женщины, которая воплотила в реальность все задуманные мечты и стала именно той, которой хотела стать.

Secret Agent Mini Croc Tote

DVF Silk Combo Wrap Dress

Of course, my visit of the DVF flagship store and corporate office did not go without trying the designer’s famous and iconic wrap dresses (that was first designed by Mrs. Von Furstenberg in 1974) and picking an ideal one for me.

***

Конечно, визит корпоративного офиса бренда не мог обойтись без примерки легендарного изобретения Дианы - платья с запахом (1974 год) и подборки для меня идеального узора и длины.

INTERVIEW. LACOSTE 2016: FELIPE OLIVEIRA BAPTISTA

For the last six years, creative director Felipe Oliveira Lacoste has been reviving the essence of Lacoste, by leaning towards its historical traditions while still keeping in mind the spirit of modernity. Mr. Baptista was born in Portugal, studied in London and for the last 15 years, he has lived in Paris.

In order to know all the details about the new fashion collection just presented in New York, we have met with Mr. Baptista in his corporate office in Manhattan.

***

Вот уже на протяжении шести лет креативный директор Фелипе Оливейра Баптиста по-новому раскрывает сущность бренда Lacoste, опираясь на исконно заложенные в нем традиции и не забывая про дух современности. Фелипе Оливейра Баптиста родился в Португалии, проходил учебу в Лондоне, последние пятнадцать лет проживает в Париже.

Чтобы узнать все подробности о новой представленной коллекции из первых уст, мы встретились с господином Баптистой в корпоративном офисе Lacoste в центре Нью-Йорка — в Манхэттене.  

What three words would you use to describe your new collection?
I think it would be “crocodile," ”snowflakes” and “skier”.

What served as inspiration for creating the latest collection?
Our collection for fall 2016 is a retro futuristic style and was inspired by thoughts about a ski resort in the French Alps, something like James Bond. The brand has a long and rich history. For instance, in1960s, Lacoste designed athletic clothing for the French team participating in the Olympic Games. From that period of time, some ideas were also taken into consideration for the new collection. I tried to do a collection that boasts comfort, while using a lot of knits as well as natural and synthetic oversized fabrics.

What fabrics do you most like to use in design?
Fabric is also the most important part. I used to mix controversial materials that ultimately look harmonious together. For example, vinyl and jersey is a big story today, and eclectic fabric choices are popular now as well. 

***

Какими короткими словами вы бы описали свою новую коллекцию?
Я думаю, что это могут быть слова «крокодил», «снежинки» и «лыжник».

Что послужило вдохновляющей идеей при создании новой коллекции?
Представленная сейчас в Нью-Йорке коллекция на осень 2016 создана в мыслях о лыжном курорте где-нибудь во французских Альпах, причем в ретро-футуристическом стиле. Бренд имеет долгую и богатую историю. К примеру, в 1960-х годах Lacoste создал комплекты спортивной одежды для всей французской команды спортсменов, выступающих на Олимпийских играх. Некоторые идеи из тех времен были также использованы в нынешнем дизайне. Я постарался сделать коллекцию максимально комфортной, задействовав немало вязаных изделий, а также прочих натуральных и синтетических тканей размера оversize.

Какие ткани вам больше всего нравится использовать в дизайне?
Ткань — это всегда очень важная составляющая. Я привык смешивать на первый взгляд несовместимые ткани, которые в результате приживаются вместе гармонично. К примеру, сейчас на пике популярности винил с джерси, эклектический подход к выбору тканей.

LORIS DIRAN: FALL/WINTER MEN'S 2016 COLLECTION/ NEW YORK MEN'S FASHION WEEK

Loris Diran, a French-Armenian designer based in New York, presented his new ready-to-wear collection called “Blurred Vision”. His designs have been worn by Beyonce Knowles, Ne-Yo, Ricky Martin, Jonathan Rhys Meyer, Nicolette Sheridan, Britney Spears, Liev Schreiber, and Andrew McCarthy and were also featured in the film, “THE DEVIL WEARS PRADA."

The collection is comprised of athletic themes, tailored staples and distinct military details. Here, a row of textiles include wool double knits, optical jacquards, neoprene, technical performance nylon, and tweed.

The blurred lines and broken patterns appropriately depict a sense of vague memories and distant dreams.

***

В рамках Нью-Йоркской недели мужской моды состоялся показ французско-американского фешн-дизайнера Лориса Дирана, приятно порадовавшего публику новой коллекцией одежды ready-to-wear. В нарядах дизайнера в разное время блистали Бейонсе Ноулз, Рики Мартин, Бритни Спирс, Ни-Йо, Лив Шрайбер, София Милос, Джонатан-Рис-Майерс, Николлетт Шеридан.

В представленной коллекции гармонично сошлись спортивная и военная тематика с портняжным традиционализмом классического костюма. В разнообразие тканей коллекции вошли плотная шерсть, оптический жаккард, неопрен, твид и даже нейлон. 

Легкая размытость линий, чуть нарушенная структура узоров создают то самое романтичное ощущение расплывчатости и отдаленности, которое и стремился воплотить Лорис Диран в своей новой презентации.

Loris Diran and Katerina

INTERVIEW WITH DESIGNER: REEM ACRA/ ИНТЕРВЬЮ С ДИЗАЙНЕРОМ: РИМ АКРА

My outfit:

Boucle jacket - Molly Bracken

Reem Acra is a prominent American designer born in Beirut, Lebanon. Ms. Acra's name is associated with refinement and perfection in the world of fashion. The designer collections are full of rich fabrics, combined with original and vivid color decisions.

Acra is an established designer for royalty and celebrities, including Angelina Jolie, Madonna, Catherine Zeta-Jones, Eva Longoria, Jane Fonda -- as well as starlets like Kristen Stuart, Selena Gomez and Taylor Swift.

We met with Ms. Reem Acra in her luxurious Atelier on 5^th Avenue and discussed many important questions about the brand’s collections, production process, collaboration with theaters as well as her plans concerning the relationship development with Russia and other countries.

·       What are the most important landmarks in the history of branding that you would emphasize in particular?

I think that the first step of brand creation was the most important stage. That time when the brand’s soul was born...followed by a major contract with a first bridal fashion show in New York in 1999. That show was a real burst!

The first ad campaign really reflected all the style and essence of Reem Acra brand. When I look back now, I say to myself that every detail was done just as it should have been done.

It was so new to America during that time - the brand could create and occupy a special space, which had not existed before. Since that time I regularly present my collections at New York Fashion Weeks.

After 16 years, you can still see that the bridal industry breezes with Reem Acra style and most of the time, the trends repeat what I introduced in 1999.

***

Рим Акра (Reem  Acra) – известная американская дизайнер ливанского происхождения, чье имя в мире моды неотъемлемо символизирует изысканность и безупречность. Коллекции дизайнера всегда сделаны вручную и наполнены богатыми тканями и оригинальными сочными цветовыми решениями.

В нарядах Акры блистали и королевские особы, и звезды кино и шоу-бизнеса мировой величины, среди которых Анджелина Джоли, Мадонна, Кэтрин Зета-Джонс, Хэлли Берри, Бейонсе, Ева Лонгория, Джейн Фонда, а также восходящие звезды вроде Кристен Стюарт, Селены Гомес и Тейлор Свифт.

Мы встретились с Рим Акрой в ее роскошном салоне в Манхэттене на 5-й авеню и обсудили многие важные вопросы, касающиеся ее коллекций, процесса производства, сотрудничества с театрами, а также ее планов развития отношений с Россией и другими странами.

·       Какие самые важные вехи в истории бренда Reem Acra Вы бы особенно хотели выделить?

Я думаю, что самый первый шаг создания бренда и был самым важным шагом, тогда зародилась душа бренда. А затем в 1999 году последовал крупный важнейший контракт c первым показом свадебной коллекции в Нью-Йорке, который, буквально, выстрелил! Права на какие-то ошибки у меня просто не могло быть, я до конца выложилась, и в итоге все выглядело безукоризненно. Самая первая рекламная кампания полностью отразила весь стиль и суть бренда Reem Acra. И сейчас, когда я оглядываюсь назад на свой бренд, то говорю себе, что все в самого начала пошло именно так, как было задумано.

К слову, в то время это было в новинку для Америки. Бренд смог создать и занять особую нишу, которой до этого времени просто не существовало. С тех пор я регулярно представляю свои работы на неделях моды в Нью-Йорке.

Теперь, даже по прошествии 16 лет, вы можете видеть, что свадебная индустрия очень отдает веяниями Reem Acra, и нынешние тенденции являются во многом повторением тех, что я придумала еще в 1999 году.